Ciudad de México.- Tras años de incertidumbre, la película Coyote vs. Acme finalmente fue rescatada y ya se encuentra disponible en cines, convirtiéndose en un rotundo éxito.

Del archivo al éxito en taquilla

La película llegó oficialmente a las salas de cine el 27 y 28 de agosto de 2026, después de que Warner Bros. Discovery decidiera cancelarla y «enlatarla» en 2023 para deducir impuestos, la distribuidora independiente Ketchup Entertainment compró los derechos por 50 millones de dólares gracias a la intensa presión de los fanáticos en internet.

El filme ha superado las expectativas iniciales. Tan solo en su primer fin de semana en EE. UU. y Canadá sumó casi 16 millones de dólares. A nivel global, ya se proyecta que alcance una recaudación de entre 100 y 110 millones de dólares, consolidando a México como el país extranjero que más ha apoyado la cinta (recaudando 22 millones de pesos en sus primeros dos días).

Ha tenido un recibimiento histórico. Actualmente cuenta con un 96% de aprobación de la crítica en plataformas como Rotten Tomatoes, posicionándose como la producción mejor calificada en la historia de los Looney Tunes.

¿De qué trata la película?

La cinta mezcla animación 2D y 3D con acción real (live-action), basándose en un artículo cómico de The New Yorker.

Cansado de que los productos defectuosos de la corporación ACME frustren sus intentos por atrapar al Correcaminos (y le causen constantes accidentes), el Coyote decide demandar a la compañía en un juicio masivo.

Wile E. contrata a un abogado de lesiones personales de bajo perfil, interpretado por Will Forte, para enfrentarse al intimidante representante legal de ACME, interpretado por John Cena. La trama judicial se complica cuando sale a la luz un misterioso complot corporativo denominado «Proyecto Sísifo».

La película funciona como una carta de amor a los dibujos animados e incluye apariciones de personajes clásicos como Bugs Bunny, el Pato Lucas, Piolín y el Diablo de Tasmania.

El «Efecto Coyote vs. Acme»

El triunfo de la película en cines ha sentado un precedente en la industria cinematográfica. Animadores y directores de otros proyectos archivados por decisiones fiscales corporativas han comenzado a alzar la voz. El ejemplo más reciente es el del director Michael Kurinsky, quien ya está pidiendo públicamente que una distribuidora rescate su película animada Scoob! Holiday Haunt, la cual también fue cancelada por Warner estando completamente terminada.